忌野清志郎 - JUMP 忌野清志郎モバイル

忌野清志郎 - JUMP

瀕死の双六問屋 (小学館文庫)

この本を読んだ多くの方も同じ感想だと思う。正直びっくりした。清志郎の文章のうまさ、その表現の素晴らしさに。角田光代さん、町田康さんのあとがきもよく、文庫版の清志郎のあとがきもとても良い。とにかく改めて清志郎ってすごい才能の持ち主だったんだな〜と。僕自身はこの本がリアルタイムで書かれていたころ、相当に清志郎から離れてしまっていたんでとても悔やまれますが、今頃になって十字架シリーズ買ってるんです！でも清志郎の言うことって全部スジが通ってる。それはもう昔からだけど、だからこそ本物のロッカーだと思うんですよね。いきなりだけど、そんな清志郎がこの国（日本）を嫌いになっていったのも実によくわかる。上から下までセコイ奴ら多いもんね！

それで！ここからが大事なんですが！
この本はぜひぜひ小学生から中学生くらいの子供に読んでもらいたい！純粋無垢な大人なんていないと思ってる子供たちに読んでもらいたい。絶対世界観変わると思う。本当にカッコイイ生き方ってなんだろう？って考えることができるはず。おれが25年前にRCサクセションに出会って「本当に大事なこと」を見つけたように、何か心に訴えてくるもんがあるはず。だからおれはこの本を教育図書として強力に推薦したい！

忌野清志郎完全復活祭日本武道館 [DVD]

　ヴォーカリストとしては、致命的ともいえる喉頭がんの宣告。ライブが始まる前に、頭髪の抜けた清志郎が、苦しいがん治療を受けて、復活していく過程の写真からは目が離せませんでした。完全復活とはいっても、最初の１〜２曲はまだ本調子でないようでした。そして、またステージに戻ってこれた事をいくつもの言葉で、ライブに来たファンに感謝する清志郎は、心の底から、自分自身が再び歌うことができることが何よりも嬉しかったと思います。清志郎自身もそう語っていましたし。
　今回は、チャボのほかにコーちゃんも参加という嬉しさで、ＲＣ時代のファンの歓声は凄かったです。観客は、老若男女千差万別といった感じで、みんな、清志郎のライブに来られた事を喜んでいる顔をしていました。徐々に、清志郎もいつものライブのように調子を取り戻し、最盛期のＲＣのようなパフォーマンスはできませんが、５６歳という年齢を考え、また、日本のロックが花開いて、約３０年ぐらいという年数を思うと、日本のロッカーで５６歳の清志郎は、初の日本のロックのモデルケースになる訳で、高校在学時に、フォークロックトリオとしてデビューして、長い休止時期を経て、新生Ｒ＆Ｂバンドで斬新なパフォーマーとしてＲＣサクセションで一時代を築いた。その次期が過ぎても、清志郎はずっと歌い続けてきた。まさに生きることが歌う事だったといえると思います。人間とは何と強靭な精神力を持っているものなのでしょう。
　それは清志郎だから特別なのではなく、人はみんな無限の可能性を秘めているものだと思います。これだけ厳しい時代でも、わたしたちは、しぶとく強く生きていかなければと思いました。病気は再発が怖いので、体は大事にしてほしいなぁと思いました。

何も言わないで見て下さい。このDVDを見れば誰もがこの日を待ちわびていたかがわかります。
チャボ、バンドメンバー、スタッフ、ファンそして清志郎。笑顔と愛が満ち溢れてます!何も変わる事のない清志郎の声量。パフォーマンス。懐かしいナンバーは涙がでるほど清志郎です。
行かれなかった人は変わらない清志郎をこのDVDで祝福してあげて下さい!
私は武道館で泣きながらリズム刻んでました。

忌野清志郎ナニワ・サリバン・ショー ~感度サイコー! ! ! ~ 〈初回限定版〉 [Blu-ray]

とっても楽しい。出でくるミュージシャンがちょっぴりずつ演技していてその合間にステージがあり清志郎が生きてるみたい！会いたいな清志郎！みんなそんな感じ。同業者からリスペクトされるって本当に素敵な方だったんでしょうね。復活コンサートのこと今でも鮮明に思い出しながらファンしてます！

ブルーノートブルース忌野清志郎 LIVE at Blue Note TOKYO [DVD]

清志郎の一般弔問には４２０００人が参列したという。

僕は、９５年の武道館・・あのクリスマスライブ、空席が目立ってその年で一区切りした武道館公演を絶対忘れない。
涙を流して彼の死を悼んでも、結局はみんな偽善者だと思う。
命を削って音楽に向き合い続けてきた男に対して、みんな、あまりにも軽率だとも思う。
晩年まで眼の力だけは衰えなかったけれど、病魔との闘いがいかに壮絶なものであったか、彼の容姿や挙動を見れば明らかだろう。

"なぜそこまで、その生き方にこだわるのか・・？"
本当の事を言えば、今もよく判らないんです。

多くの人が知る通り、もらいっ子＝養子として育った若かりし清志郎にとって、"音楽で表現すること"は唯一残された自分を探す旅だったのかもしれない。
８０年代、いくら売れても、騒がれても、彼の瞳から"寂しさ”が消えることはなく、皮肉にもそれが当時のファンの熱を一気に高める理由に貢献していた。
(この辺の記述に関しては、今現在、週間『FRIDAY』に連載されている神山典士氏のコラムが、事実に忠実かつ資料性にも優れており、一読の価値アリです。)

氷が溶けたのは、やはりタッペイ君の誕生が一番大きかったんだろう。
ＲＣ末期(９０年)以降、音楽性やあり方に、古くからのファンから相当な批判を浴びていたのを思い出します。

しかし・・、今こうして遺影に写る清志郎を見ると、さすがに何も言えなくなる。
音楽的な成功とは別に、彼はしっかり幸せを手に入れてたんだな・・と改めて思う。

今頃は残された家族を憂いながらも、それでも、たとえば日隈君やヒッピー、盟友ジョニー・サンダース、筑紫さん達との再会に歓喜しながら、そして何よりも、永遠のアイドル"オーティス"やジョン・レノンに出会える旅に、心躍らせている事だろう。
・・そう思えば胸の奥が少しだけ軽くなる気がします。

清志郎が音楽を志す頃初めて聴いたオーティス・レディング。
しかし、その時すでにオーティスは他界した後でした。
これから清志郎の音楽に触れる若い世代の人達の中にも、確実に清志郎が残した"種"は育ちます。
それは偉大な先人達が遺した音楽と同じく、永遠に色あせることはないと確信しています。

ありがとう、清志郎・・。